Spectacle de feu viking · 3 artistes · Théâtre, humour & performances enflammées
La Corne d’Heimdall, spectacle de feu viking théâtral
Un spectacle de feu viking scénarisé entre théâtre, humour et flammes
Librement inspirée de la mythologie nordique, La Corne d’Heimdall raconte l’histoire de trois frères vikings ayant commis l’irréparable. Pour rétablir l’équilibre des mondes, ils devront unir leurs forces et traverser une succession d’épreuves où le feu et la lumière seront leur seule chance de salut.
Théâtre, humour, poésie et performances enflammées se mêlent dans une aventure qui monte progressivement en puissance jusqu’à un final particulièrement visuel.
Le format
Trois frères, une succession d’épreuves et une montée en puissance mêlant théâtre, humour, interactions et feu.
L’ouverture et le final sont accompagnés au piano en direct, apportant une dimension plus sensible et poétique au spectacle.
Une première partie théâtrale et interactive qui crée immédiatement le lien avec le public et capte son attention avant l’arrivée des trois frères.
Son intervention ouvre le spectacle sur un registre décalé et prépare progressivement la transition vers La Corne d’Heimdall.
Idéal pour : fêtes médiévales, fêtes de village, événements culturels, châteaux, banquets-spectacles et événements patrimoniaux.
Auteur et directeur artistique : Alexandre Mir Producteur : La Tribe Performance
Recevoir une proposition pour La Corne d’HeimdallEn pratique
Accueillir La Corne d’Heimdall sur votre événement
Chaque représentation est adaptée au lieu et à son architecture.
Nous recherchons avec vous l’implantation qui offre le meilleur impact auprès du public, met le cadre en valeur et permet de conserver l’organisation la plus simple possible le jour du spectacle.
Durée
De 25 min à 1h
Selon le format choisi. La Corne d’Heimdall dure 25 à 35 minutes et peut être complétée par une première partie allant jusqu’à 25 minutes.
Distribution
3 artistes + 1 régisseur
Trois artistes sur scène, accompagnés d’un régisseur.
Espace de jeu
Environ 8 × 4 à 5 m
Idéalement devant une façade ou des éléments architecturaux à mettre en valeur.
Distance avec le public
5 mètres
À respecter entre l’espace de jeu et les premiers spectateurs.
Installation du public
Assis ou debout
Les assises apportent simplement davantage de confort au public.
Solution de repli
Version LED possible
En cas d’impossibilité d’utiliser le feu, un repli LED peut être proposé.
Côté organisation
La Tribe apporte la sonorisation, les costumes, les accessoires, les décors, les éclairages et l’ensemble du matériel nécessaire à la représentation.
Avant La Corne d’Heimdall
Une première partie théâtrale avec le Professeur Mestre
La Corne d’Heimdall peut être précédée d’une première partie allant jusqu’à 25 minutes.
Le Professeur Mestre est un personnage loufoque et imprévisible à qui l’on aurait formellement interdit de faire un spectacle de feu. Une interdiction qui ne l’empêche pas de venir à la rencontre du public et de tenter de prendre les choses en main.
Son rôle : provoquer les premiers échanges, faire monter progressivement l’attention et préparer l’arrivée des trois frères.
Selon le format retenu, cette première partie peut aussi être perturbée par l’apparition d’un personnage mystère, ajoutant une nouvelle surprise avant que La Corne d’Heimdall ne commence véritablement.
Pour quels événements ?
Où programmer La Corne d’Heimdall ?
Ce spectacle de feu viking théâtral trouve particulièrement sa place lorsque l’événement permet de créer un véritable temps fort autour d’une histoire, d’un lieu et d’un public.
Questions fréquentes
Questions sur La Corne d’Heimdall, spectacle de feu viking théâtral
Disciplines, durée, implantation, décor, conditions d’accueil ou choix du format : l’essentiel pour savoir comment intégrer La Corne d’Heimdall à votre événement.
Qu’est-ce que La Corne d’Heimdall, spectacle de feu viking théâtral ?
La Corne d’Heimdall est un spectacle scénarisé librement inspiré de la mythologie nordique. Trois frères vikings, coupables d’avoir commis l’irréparable, doivent traverser une succession d’épreuves pour tenter de rétablir l’équilibre des mondes.
Théâtre, humour, poésie, performances de feu et interactions servent une véritable histoire plutôt qu’une simple succession de démonstrations.
Qu’est-ce qui rend La Corne d’Heimdall originale par rapport à un spectacle de feu classique ?
Dans La Corne d’Heimdall, le feu fait partie de l’histoire. Les performances deviennent les épreuves traversées par les personnages et participent à la progression du spectacle.
Les trois artistes incarnent de véritables personnages, avec du théâtre, de l’humour, des interactions et une montée en puissance jusqu’au final.
Lorsque le lieu s’y prête, une façade, des escaliers, un château ou d’autres éléments architecturaux peuvent également être intégrés visuellement à la représentation.
Quelles disciplines et techniques composent le spectacle ?
La Corne d’Heimdall mêle théâtre, manipulations enflammées, pyrotechnie et musique live.
Le spectacle intègre notamment une sélection d’agrès de feu variés, le travail des braises et des étincelles, ainsi que des effets pyrotechniques de scène et du crachat de feu.
Certaines parties du spectacle sont accompagnées par un piano joué en direct, pour renforcer la dimension poétique et immersive de la représentation.
Combien de temps dure La Corne d’Heimdall ?
Le spectacle principal dure généralement 25 à 35 minutes.
Il peut être précédé d’une première partie théâtrale pouvant aller jusqu’à 25 minutes supplémentaires, selon le format retenu.
Quel espace faut-il prévoir pour accueillir La Corne d’Heimdall ?
Nous privilégions un espace de jeu d’environ 8 mètres de largeur pour 4 à 5 mètres de profondeur.
Une distance d’environ 5 mètres entre l’espace de jeu et les premiers spectateurs est à respecter.
L’implantation est ensuite adaptée au lieu afin d’obtenir le meilleur impact auprès du public, de mettre le cadre en valeur et de conserver une organisation simple.
Je n’ai pas de fond de scène particulier, puis-je quand même programmer La Corne d’Heimdall ?
Oui. Une façade, un château ou des éléments architecturaux intéressants offrent de belles possibilités de mise en scène, mais ils ne sont absolument pas indispensables.
En l’absence de fond de scène particulier, nous pouvons venir avec nos propres structures visuelles à installer afin de créer un espace scénique cohérent et donner davantage de profondeur à la représentation.
Le public doit-il être assis pour regarder La Corne d’Heimdall ?
Non. Le spectacle peut parfaitement être regardé debout ou assis.
Lorsque l’événement permet d’installer des assises, celles-ci apportent simplement davantage de confort au public.
Que se passe-t-il si les conditions ne permettent pas d’utiliser le feu ?
Si les conditions météorologiques, techniques ou les contraintes du lieu rendent l’utilisation du feu impossible, une solution de repli LED peut être proposée.
Elle permet de conserver une véritable proposition artistique lorsque les conditions de représentation l’exigent.
Faut-il prévoir une sonorisation ou du matériel pour le spectacle ?
La Tribe apporte la sonorisation, les costumes, les accessoires et le matériel nécessaires à la représentation.
Les besoins spécifiques liés au lieu et à l’implantation sont définis avec vous en amont.
Peut-on ajouter une première partie avant La Corne d’Heimdall ?
Oui. Une première partie pouvant aller jusqu’à 25 minutes peut être proposée avec le Professeur Mestre.
Ce personnage loufoque et imprévisible crée les premiers échanges avec les spectateurs, attire progressivement leur attention et prépare l’arrivée des trois frères.
Selon le format retenu, un personnage mystère peut également apparaître et renforcer la surprise avant La Corne d’Heimdall.
Pour quels événements programmer un spectacle de feu viking comme La Corne d’Heimdall ?
La Corne d’Heimdall trouve particulièrement sa place lors de fêtes médiévales, fêtes de village, événements culturels, programmations patrimoniales, banquets-spectacles, événements organisés dans des châteaux et sites historiques.
Son format convient particulièrement lorsqu’un organisateur souhaite créer un véritable temps fort scénique au sein de sa programmation.
Avez-vous un spectacle de feu viking plus court et plus léger à installer ?
Oui. Pour un format plus court, porté par un seul artiste et nécessitant une implantation plus légère, nous recommandons Eldro.
Ce spectacle solo mêle personnage, théâtre, manipulations enflammées et souffle de flammes dans un format d’environ 15 à 20 minutes.
Découvrir le spectacle de feu en solo Eldro le viking cracheur de feuJe recherche un spectacle de feu sans partie théâtrale, davantage immersif et visuel : que choisir ?
Si vous recherchez avant tout une expérience immersive, visuelle et collective, sans narration théâtrale développée, nous vous orienterons plutôt vers Le Rituel du feu viking.
Ce format grand spectacle repose davantage sur la puissance des images, les flammes, les mouvements collectifs et l’atmosphère d’une cérémonie viking.
La Corne d’Heimdall privilégie au contraire les personnages, l’histoire et le jeu théâtral. Les deux propositions permettent donc de choisir une expérience très différente selon l’effet recherché.
Découvrir le spectacle de feu grand format Le Rituel du feu vikingAvez-vous un spectacle de feu viking pour les très grandes jauges ?
Oui. Pour un événement réunissant un public très important, nous privilégions un dispositif collectif capable d’occuper davantage l’espace et de conserver une forte présence visuelle.
Dans ce cas, nous recommandons Le Rituel du feu viking, notre spectacle de feu grand format.
Découvrir le spectacle de feu grand format Le Rituel du feu vikingQuel est le tarif d’un spectacle de feu viking comme La Corne d’Heimdall ?
Le tarif dépend notamment du lieu, de la date, des conditions de déplacement et du format retenu, avec ou sans première partie.
Présentez-nous simplement votre événement : nous pouvons ensuite vous proposer une configuration et un devis adaptés à votre programmation.
La Tribe Performance
Pourquoi choisir La Tribe Performance ?
Une véritable direction artistique
Nos spectacles ne sont pas construits comme une simple succession de performances. Personnages, rythme, scénographie, musique, feu et interactions sont pensés pour créer une expérience complète.
Une vraie connaissance de l’événementiel
Un spectacle doit être fort pour le public, mais aussi simple à accueillir. Implantation, jauge, contraintes du lieu, sécurité et déroulement sont anticipés avec vous pour que l’organisation reste facile.
Des formats pensés pour marquer
Du solo au grand spectacle collectif, nous recherchons le format qui donnera le meilleur impact auprès de votre public et mettra réellement votre événement et votre lieu en valeur.
